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【這不是藝評‧是心得分享】果陀劇場《淡水小鎮》敘述世事交替物轉星移演繹人間悲歡離合

時間：2014/06/21

【這不是藝評‧是心得分享】果陀劇場《淡水小鎮》敘述世事交替物轉星移演繹人間悲歡離合

文/豆子

《淡水小鎮》於1989年首演，25年來為果陀劇場的經典戲碼之一，至今是第六個版本，演出逾百場，依舊歷久不衰，故事的時間設定在1959~1974年代的台灣，而我是七○年代末期出生的，很慶幸自己年幼時期，在彰化家鄉的小村落裡成長，還經歷過農業時期純樸的台灣...記憶裡的家鄉是一個綠蔭碧波，稻香遍野的小村莊，四周遍滿茂盛的竹林，小河彎曲、蟲鳴鳥叫、鳥語花香、美不勝收的世界，但如今因為麥寮工業園區的過度開發，水泥工業的多重汙染，破壞了原有的生態，如今早已風景不再...

戲中的小鎮是上一代的台灣風貌，飄散著濃厚的古早懷舊氛圍，如果你是五○年代的台灣人，相信25週年的《淡水小鎮》必定深深引動你內心的波瀾與對家鄉情感的漣漪...

全劇共分為三慕，第一幕【淡水風光】講述小鎮裡的人事物、輕描淡寫的呈現五○年代的人文風貌，那是一個民風純樸，人情味濃厚的時代，第二幕【小鎮姻緣】描寫男女主角陳少威（李沛旭飾）和女主角艾茉莉（蔡燦得飾）相戀並廝守的故事、女孩的羞澀、男孩的誓約，呈現出當時的男女，面對愛情與婚姻的見解與看法、第三幕【再見淡水】艾茉莉婚後9年因為難產而逝世，她在天堂與人間游走徘徊之際，看透了對生死的體悟，也是全劇最發人省思的精華所在..

戲裡鋪陳許多令人出乎意料的驚喜，例如，貫穿全場的靈魂人物－舞台監督（說書人）(曹啟泰飾演)，除了分飾多角，包括冰店老闆、婚禮證婚人等，他，帶領劇中的角色與現場觀眾互動，打破觀眾與舞台間的距離，讓觀者成了劇中的一份子，他，可以隨意操控劇中人物，甚至讓時間停止、時空倒轉，這個宛如上帝般的角色，帶領著觀眾看盡人間百態...

面對死亡的悲傷，我始終無法看淡，即便生死是生命最自然不過的過程，當艾茉莉請求說書人，帶她再次重返人間，回到十歲生日的瞬間，一如往常是平凡的生活瑣事，她試圖抓住霎那的幸福卻又稍縱即逝，當她悲傷的吶喊著：時間過得太快了，我看不清楚....，讓我紅了眼眶...生命是如此的短暫，而我們總在忙碌中忽略了平凡的幸福，驀然回首已成過往雲煙...

《淡水小鎮》是對純真年代的美好追憶，而我試圖在緬懷過去的同時，想像著二十一世紀現代版的《淡水小鎮》會是何種風貌?!多元成家、政黨惡鬥、空氣汙染、外來文化、功利主義、媒體亂象?!滿腦字浮現的竟然多是負面的形容詞，或許即將創造台灣下一世代的我們，也該好好省思...我們該創造甚麼樣的小鎮面貌?!...

值得一提的是，《淡水小鎮》的視覺美感層次表現相當豐富精彩，不論是舞台規劃、佈景設計、燈光安排，皆相當具有巧思，以磚牆和具淡水特色的石板路呈現出古樸的風味，幾何簡約的線條構成環狀的舞台，宛如12小時的時間軸、象徵著歲月流動、物轉星移的變化，加上投影幕呈現出兩岸藝術家描繪淡水的畫作，整合出多元、豐富的視覺體驗，我特別鍾愛鍾愛少威與茉莉在夜幕星空下，樓牆間對話的場景，甜蜜而浪漫，以及第三幕，夜光迷濛的圓環舞台，彷彿銀河般無比的光亮璀璨，實在美不勝收...

《淡水小鎮》台北好評加演場於10/30~11/02台北城市舞台登場，經典細膩的呈現值得再次細細回味..

節目資訊：

果陀．分享愛戲列：25周年特別紀念版《淡水小鎮》重磅再現
時間：2014/06/13 - 2014/06/22
地點：臺中市文化局中山堂(臺中市學士路98號 )/國家戲劇院 (台北市中山南路21-1號)
http://www.yourart.asia/news/show/18681

《淡水小鎮》台北好評加演場
時間：2014/10/30 - 2014/11/02
地點：台北市社教館城市舞台 ( 臺北市八德路三段25號 )
http://www.yourart.asia/news/show/22815

延伸閱讀：

果陀劇場

果陀劇場自1988年演出單景獨幕劇《動物園的故事》創團，二十六年來，六十齣作品，內容古今中外、包羅萬象，但創作的信念只有一個，就是與每一位看戲的觀眾，分享舞台上的美好世界。我們從不在戲劇裡說教，當觀眾持著票券，走進果陀這個奇幻的劇場空間裡，存在於舞台上下那道真實與虛幻間的界線被輕巧地抹去，一場華麗的心靈冒險隨即展開。

專業的團隊及成果優異的創作成績，讓果陀劇場在創團第10年即一躍而為台灣現代劇團的領導品牌。20餘年的劇場營運經驗，更令果陀擁有豐富的合作人脈資源。在未來，得以更穩健的步伐，邁向「東方百老匯」之道路。

梁志民果陀劇場團長及藝術總監

台灣極具盛名與崇敬的知名劇作家暨戲劇學者馬森曾讚譽他，帶領果陀劇場成為台灣劇界「一扇開向世界劇壇的窗」。

梁志民1988年創辦果陀劇場，1993年獲文建基金會及美國亞洲文化協會獎學金赴紐約研習導演，之後他堅持朝著「精緻舞台劇」及「中文音樂劇」的創作路程邁進，將百老匯專業劇團經營模式帶進台灣劇場界，隨即掀起一股力量龐大驚人的風潮。

在舞台劇方面，多次演繹改編自懷爾德劇作的《淡水小鎮》，將文本與台灣風土做了最貼切的結合，每一次演出都帶給台灣劇界創新的手法及震撼，感動了數以萬計的觀眾；1994年改編莎士比亞劇作演出的《新馴悍記》，結合室內樂演奏及風格瑰麗的舞台設計，成功地將劇場變成一個夢想、歡樂的空間，提供觀眾視、聽覺的絕佳享受。其後，不論是取材自國外名作的《完全幸福手冊》、《開錯門中門》、《黑色喜劇．白色幽默》，或是改編自武俠大師金庸小說的《天龍八部之喬峰》，都與當代的社會思潮契合，不僅開拓了台灣觀眾的視野，也刺激著群眾透過戲劇進行生活的反思。2002年的《再見女郎》、2003年的《ART》、2005 年的《我的大老婆》、2006年的《公寓春光》以及2007年的《巴黎花街》，更是獲致極大的成功及迴響。

而在歌舞劇領域，1995年台灣第一齣完整規模的自製大型中文音樂劇《大鼻子情聖西哈諾》演出，突破台灣劇場技術與演出人才的極限，驚豔觀眾、媒體及劇評家。1997年台灣首齣現場 Live Band搖滾歌舞劇《吻我吧娜娜》，完全顛覆台灣觀眾對戲劇的形式概念，造成熱烈迴響，兩年內應觀眾要求連續加演三次，創單一戲劇演出場次最多之紀錄。 1998年拉丁歌舞劇《天使-不夜城》更一舉創下單場觀眾數最多紀錄，並獲得1998年中國時報十大表演藝術首獎、晶球獎最佳製作、最佳導演、最佳男主角等大獎。之後持續創作--結合東西方音樂的《東方搖滾仲夏夜》、第一部原創音樂劇本的《看見太陽》及經典老歌歌舞劇《情盡夜上海》等多齣膾炙人口的中文歌舞劇，使得【果陀劇場】成為中文歌舞劇的絕佳代名詞，梁志民亦成為台灣歌舞劇蓬勃發展最重要的推手。

除編導創作已經超過五十齣之外，更致力於推廣戲劇教育，1988年至今已舉辦過二十餘期大型劇場藝術研習營，並赴各學校、機關、公司團體演講逾五百多場。近年更著力推動藝文環境資訊化，將藝文資訊與網際網路相互結合，並擔任周凱劇場基金會董事且執教於國立台北藝術大學戲劇學系教授導演及音樂劇。

導演作品包括：《梁祝》、《針鋒對決-Othello》、《我的大老婆》、《ART》、《再見女郎》、《開錯門中門》、《天龍八部之喬峰》、《淡水小鎮》、《完全幸福手冊》、《大鼻子情聖西哈諾》、激情歌舞劇《看見太陽》、《淡水小鎮-千禧年版》、《吻我吧娜娜新世紀沸騰重演版》、《大鼻子情聖-西哈諾經典演唱版》、《天使-不夜城》、《E-MAIL情人》、搖滾歌舞劇《吻我吧娜娜》、《台北動物人》、結合舞台劇與室內樂團現場演奏，開創國內音樂喜劇的新風格之《新馴悍記》、93 年版《淡水小鎮》、《微笑愛麗絲》、國家戲劇院實驗劇展《夢幻迷宮》、《晚安，我親愛的媽媽》、《愚人愚愛》、國家文藝季《城市之心》、《火車起站》、《雙頭鷹之死》、《動物園的故事》等五十餘齣。

編導作品有《傻瓜村》、《巴黎花街》、《公寓春光》、《跑路天使》、經典老歌歌舞劇《情盡夜上海》、精靈狂想歌舞劇《東方搖滾仲夏夜》、《燈光九秒請準備》、《台灣第一》、《兩世姻緣》等。作品《天使--不夜城》、《看見太陽》、《看見太陽》、《吻我吧娜娜》及《大鼻子情聖—西哈諾》皆獲中時表演年度藝術大獎；《天使--不夜城》更得到第一屆晶球獎最佳戲劇及最佳導演的殊榮；作品《ART》入選台新藝術獎年度表演藝術。是目前台灣大腕級演員如李立群、蔡琴、金士傑、顧寶明等人最信任的舞台劇導演。

http://www.godot.org.tw/about_people_detail.asp?about_people_id=10

蔡燦得飾演艾茉莉

台灣電視、舞台劇、電影演員、電視節目及活動主持人、飛碟電台Guest DJ。5歲開始於電視劇中演出。2009年為網路輕喜劇《為愛發電！》編劇，共八集，於4月22日「I'm TV」首播。

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%94%A1%E7%87%A6%E5%BE%97

李沛旭飾演陳少威

台灣模特兒、演員，隸屬於經紀公司伊林娛樂。因為在《犀利人妻》的用中英文夾雜的搞笑風格更是一流搞笑讓他走紅。

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%9D%8E%E6%B2%9B%E6%97%AD

陳幼芳飾演陳太太

稻江護家家政科畢業，陸軍陸光藝工一隊任職七年，憑著一股對音樂的狂熱，經歷過多年藝工隊和唱片界的磨練，上千場的舞台表演經驗，使她勇於面對觀眾，同時也讓她具備了音樂歌舞的長才，並身兼廣告界最搶手、曝光量最多的廣告演員。曾任唱片公司製作人及詞曲創作者，現為專業演員。

人稱百變女郎的陳幼芳，被劇評家譽為「喜劇精靈」，有她的地方就少不了笑聲，被認為是天才型喜劇演員，扮演過各種不同類型的角色，包括《大鼻子──西哈諾》暗戀西哈諾的瑪琳、《台北動物人》故作灑脫的鋼琴師、《淡水小鎮》裡親切有趣的陳媽媽、《微笑愛麗斯》中載歌載舞的女工領班、《新馴悍記》令人雌雄莫辨的男僕反串、《完全幸福手冊》之賈麗麗…。在舞台最新作品《傻瓜村》中飾演女主角的母親美琳，表演中將傻瓜之傻表露於無形，令觀眾在捧腹大笑之餘，也從「傻」中感受到單純的幸福。

王友輝飾演陳爸爸

台灣演員、導演、劇作家、戲劇研究者。於台北市萬華出生，現在國立台南大學戲劇學系戲劇學研究所專任副教授、國立台灣大學戲劇學系戲劇學研究所兼任副教授。

台北市中國文化大學戲劇學系影劇組學士（1982年），與蔡明亮同班。1993年，取得國立藝術學院（現國立台北藝術大學）戲劇學研究所戲劇創作組碩士學位。曾在國立藝術學院戲劇學系專任講師、政治作戰學校藝術系影劇組專任副教授兼組主任。

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%8E%8B%E5%8F%8B%E8%BC%9D

葉子彥飾演艾先生

自一九八五年參與臺灣現代戲劇實驗劇展，旋即展開其劇場生涯。九十年代初期加入果陀劇團，成為核心專業演員。九七年於臺北市立復興高中創辦全台高中職第一及唯一公辦戲劇科班。九十年代起，「表演藝術」課程納入臺灣教育系統，其因戲劇教育專業，多次接受教育部、國立藝術教育館等藝教單位邀請擔任講座、研習講師及編撰教材等，對於臺灣現代劇運之參與及戲劇教育之推廣與紮根不遺餘力。近年持續拓展影響，對於兩岸大學戲劇教育亦頗多參與，陸續接受國立臺北藝術大學戲劇學系、國立臺灣藝術大學戲劇及劇場應用學系、南京大學戲劇影視藝術學系邀聘教授戲劇專業。現為臺北市立復興高中戲劇專任教師、教育部藝術生活學中心表演藝術研發委員。

其於大學求學期間有幸師事臺灣戲劇導師姚一葦先生，為中生代少數直接師承一葦先生者，其導演一葦師作品<訪客>及皆為世界性首演且被列入一葦先生創作之重要演出紀錄 (見『暗夜中的掌燈者』一書)，而一葦先生兩次親自導演作品《紅鼻子》、《重新開始》，其亦是唯一之助理導演。TVBS電視臺《臺灣念真情》節目更譽之為 -----「永不落幕之劇場人」。曾任臺北市戲劇季導演、臺灣文建會兒童音樂劇評審、果陀劇團主要演員、導演，金門文化工作團研編及燈光設計；國立臺北藝術大學師資培育中心、國立臺灣藝術大學戲劇及劇場應用學系、南京大學戲劇影視藝術學系、果陀表演研習班、表演進階班指、臺北市社會局青少年巡迴劇坊、天藝團契、華岡藝校、蘋果兒童劇團、漢聲合唱團、野草莓舞團及北一女戲劇社之表演指導老師；經捷實業股份有限公司、徐裕健建築師事務所戲劇暨劇場專業顧問、教育部「人文藝術學習網」規劃顧問及福爾摩沙合唱表演協會常務理事及復興高中教師會理事長、總務主任、設備組長、家長會秘書等，除此，表、導演創作及各種藝術行政策略規劃經歷豐富。

http://baike.baidu.com/view/4139627.htm

呂曼茵飾演艾太太

大學畢業至今受到許多貴人相助，包括表演啟蒙老師金士傑、馬汀尼，以及導演陳培廣。雖被大眾定位為喜劇演員，但呂曼茵不為此侷限。她曾在雜誌專訪中提到，不論是和表坊，果陀、屏風、綠光都有合作過，因為她不願被定位，不管是角色類型、或者是劇團裡，才能為自己拓展出無限可能。她認為，作為一個演員，有戲演就是件幸福的事，無論是電視劇還是舞台劇，都是不同的修煉。在螢光目前演出許多深受歡迎的角色而逐漸有了名氣的呂曼茵，希望可以藉由這樣的方式吸引更多人進入劇場看戲，因為對她來說，劇場仍是那個最溫暖、最有歸屬感的工作場域。

http://www.godot.org.tw/about_people_detail.asp?about_people_id=28

桑頓·懷爾德我們的小鎮Our Town

《懷爾德作品：我們的小鎮》以兩個家庭為主線，描述了一群普通而快樂的人，生活在一個恬靜而平凡的小鎮，平平凡凡地經歷?出生、成長、婚育和死亡。當因難產離世的女主角艾米莉的靈魂回到曾經記錄著她的笑聲的地方，她才猛然發現，那些平凡和瑣碎，那些平淡和簡單，是那樣的美好和珍貴。
http://www.zwbk.org/zh-tw/Lemma_Show/414984.aspx