藍天野、李立群主演—萬方編劇、賴聲川執導—話劇《冬之旅》(重慶)

中國劇場黃金一代，劇場典範

▎關於《冬之旅》

賴聲川說，《冬之旅》的靈感來自於舒伯特的聲樂套曲；萬方說，《冬之旅》的起緣來自藍天野的邀約；於是，整個話劇的故事，以李立群飾演的陳其驤行至暮年，決定寫回憶錄為開端，將藍天野飾演的老金與陳其驤從怒目少年到老病相催的境遇緩緩道來。曾經的背叛與寬恕，現在的憤恨與愧疚，在不斷地反复糾結中相互疊加。試圖通過年輕的記者，青年遊走歌者，以及兩位主人公回顧人生的情感故事，闡釋和回顧生命的華彩、傷感、錯落、敦厚和希望。

“沒有一條道路通向真誠，真誠本身就是道路。”本劇透過主人公面對生命故事展開的追尋和探索，帶觀眾目擊彼此人性中曾經共有的失誤，曾經經歷的失落、甚至刻印靈魂的痛。在戲劇的時空轉換中緩緩展開、並帶出層層辯駁與衝突。過去的經歷和對彼此的懷疑、指責在千絲萬縷的舞台推進過程中，逼迫彼此，輾轉悱惻，從而將對人生的態度進行昇華。最後，給所有觀眾和舞台生活的希望，寬容和信心。

舒伯特的《冬之旅》是根據德國浪漫主義詩人繆勒的同名詩歌而創作的，為舒伯特藝術歌曲的代表作,即為本劇的主旋律和情感旋律。在音樂中、在不斷的彼此試探和尖銳的懇請中、在面對人性中的柔軟，人性的光輝真誠的釋放中。往前走的力量鼓勵和瀰漫著觀眾的心靈，劇終，每一位觀眾強烈感受溫暖的生命力量.

▎劇本成就

該劇於2014年8月獲得老舍優秀戲劇劇本獎。（該劇原名：《懺悔》）

▎中國戲劇黃金一代，劇場典範團隊

編劇為曹禺先生衣缽傳人，他的女兒——當代著名編劇、劇作家萬方女士。

人藝50年最輝煌的時代和代表作為五六十年代的《茶館》，其碩果僅存的偉大表演藝術家藍天野先生出演劇中人老金。

台灣當下最傑出的舞台表演家的代表李立群先生出演陳其驤。

華人戲劇大師賴聲川先生首次攜手內地劇作家劇作，擔綱導演。

萬芳：《冬之旅》與藍天野有關

編劇萬方透露，《冬之旅》的誕生源於藍天野的一句話。“前年，我跟藍天野老師有一次在小劇場裡碰到。藍天野老師忽然說：'萬方，你能不能寫一個像我這樣的人，這樣的戲？'我一愣，我說您想演呀？天野老師也沒有肯定地說他是不是想演，但是這事刺激到我，因為我父親跟天野老師的感情，我就一下覺得特別有感覺。”

“我爸爸跟天野叔叔是同事，在一起談笑風生很熱鬧。但有時候爸爸帶我去後台，演出之前遠遠看見天野叔叔走過來了，我以為他們會很熱情地打招呼，但是他們就像誰也不認識誰一樣走過去，我覺得很奇怪。我爸爸很驕傲地說，藍天野老師在醞釀情緒，不能說話。正因為這些回憶，讓我覺得與藍天野老師認識了那麼長時間，好像有一種生命的流水交融在一起的感覺，我一下覺得特別有感覺。而且我覺得這個事情，我該做，我也能做，關鍵是我非常想做。”

賴聲川：尋找戲劇傳統的底蘊

賴聲川稱：“我在北京也有十幾年了，做各種演出，很多人會說賴聲川的派別跟北京人藝什麼樣的不同，實際上我們在台灣做戲，是沒有傳統的，我們是從沒有傳統開始，這點我覺得可能很多大陸的朋友很難理解，我們在創作的時候沒有曹禺先生、沒有老舍先生給我們引導，在我們開始的時候什麼都沒有。我跟李立群開始做創作的時候，台灣的戲劇基礎是非常薄的，根本沒有所謂現代劇場，有幾個人努力在做，但是有點像在沙漠裡一樣。都是我們自己在摸索。我跟李立群有10年的時間在一起創作，我們做出了很多很多作品，包括《那一夜我們說相聲》《暗戀桃花源》《回頭是彼岸》，那時候我們30多歲，創造力非常旺盛的時代，但是我回顧起來，我們是沒有任何底的，我們完全是在天馬行空的創作。”

賴聲川表示，這次和大陸的兩位戲劇人合作，就是在尋找戲劇傳統，賴聲川說：“現在我們這樣子的天馬行空的創作方式，終於可以碰到自己的底了，這是一種底蘊、一種傳統，現在我們接起來了。”

藍天野：戲劇就是我的這一生

藍天野說：“我活了80多歲，從簡單到成熟，這一路走過來有很多人生經歷和劇中的感悟相符。萬方創作的這個劇本，她寫完了以後，第一個看到這個劇本的就是我，當時我一口氣就把它看完了，我有一個感覺，這個劇本是作者有感而發的，讓我很有感受，我當時就很想演這個戲。”

藍天野稱：“其實在1987年我整60歲的時候，我就主動跟北京人藝提出來給我辦離休手續，從那時候開始我離開得比較徹底，我不演戲了，也不導戲了，而且還不看戲了，這個時間有20多年。從2011年開始，我在北京人藝又開始演戲，這一演就收不住了。現在回過頭來看，為什麼過了20多年，我還能找回來自己的感覺，不是說我演戲的能力、技巧有多好，我感覺戲劇就是我的這一生。我對這一生，有時候還比較滿意，甚至於有點小得意，但是更多是一些波折、坎坷，我覺得是人生教給我，在舞台上怎麼去創作。”

藍天野說，這是他第一次演出北京人藝之外的作品，演了一輩子戲，這個戲讓他特別有感受，這也有可能是他在舞台上演的最後一個角色。說到這裡他話鋒一轉：“但是我不敢說這個話，因為人生不是我這麼一句話就可以規劃得了的。”

李立群：舞台劇是我的戲劇搖籃

李立群被導演賴聲川稱為最能“挑戲”的演員，此次邀請李立群演話劇，賴聲川也是“三顧茅廬”。

李立群說：“我跟賴聲川導演是多年的老夥伴，但是我們中間分開差不多有19年沒有合作。突然有一天他給我打電話說有一個戲要不要參加。我​​當時覺得不要了吧，讓我去賺錢吧，不要演舞台劇吧。第二次再打來的時候，我就心動了，我想老朋友這麼長時間不合作了，為什麼不再嘗試一下呢？”李立群表示：“當我看完《冬之旅》這個劇本之後，我內心非常沸騰，我感覺很好，又知道要跟藍天野老師以及萬方老師合作，我非常高興。”

李立群說，話劇《茶館》的台詞他幾乎可以倒背如流，“藍天野老師這一輩演員在我們心目中的地位非常高，我的很多表演都是從《茶館》得到的啟發。”

李立群稱：“雖然我演話劇不多，但是舞台劇還是我生命中的一個戲劇搖籃，我所有表演的訓練背景，一定是從舞台劇出發，然後才發揮在電視劇上。所以我往往是演了幾年或者一年多的電視劇以後，覺得自己是黔驢技窮、消耗殆盡，然後就找一些舞台劇，讓自己好好沉澱一下，把過去消耗的東西豐富一下，再去演電視劇。”

導演：賴聲川

賴聲川—— 華人戲劇大師

1954年生於美國華盛頓，籍貫江西會昌，客家人。美國加州柏克萊大學戲劇博士。台灣著名舞台劇、電視、電影導演，曾任台北藝術大學戲劇學院院長、美國斯坦佛大學客座教授及駐校藝術家。1984年創立劇團表演工作坊，現為表演工作坊藝術總監，被譽為“亞洲劇場之翹楚”。

　　他的《那一夜，我們說相聲》使瀕於滅絕的台灣相聲起死回生，《暗戀桃花源》成為經典舞台劇，二十多年來為喜愛戲劇的人們所稱頌。賴聲川至今編導舞台劇20多部（包括轟動亞洲的七個半小時史詩《如夢之夢》）、電影2部（包括享譽國際的《暗戀桃花源》）、電視作品300集（包括家喻戶曉的《我們一家都是人》），另有劇場導演作品22部（包括莫扎特歌劇3部）等。出版書籍《賴聲川的創意學》，這是國內第一本將創意規則化、步驟化的實用工具書。

編劇：萬方

萬方—— 中國當代著名劇作家

1952年生於北京，著名劇作家曹禺之女。現為中央歌劇院編劇。上世紀八十年代開始創作小說，同時創作舞台劇、電影及劇本。

　　主要小說作品有：長篇小說《明明白白》、《幸福派》、《香氣迷人》；中篇小說《和天使一起飛翔》、《沒有子彈》、《空鏡子》等。《和天使一起飛翔》獲得上海第四屆中長篇小說優秀作品大獎二等獎，《空鏡子》獲十月雜誌社大獎。電影作品《黑眼睛》獲1998年中國優秀電影政府獎，華表獎。電視連續劇《空鏡子》和《日出》在全國各地電視台播映，好評如潮。

《冬之旅》改編自萬方創作的劇本《懺悔》，該劇本於2014年8月獲得老舍優秀戲劇劇本獎。

藍天野飾老金

藍天野—— 中國著名表演藝術家

德高望重的著名話劇表演藝術家、書畫家、奇石收藏家。北京人民藝術劇院專職導演兼演員（現已離休），中國戲劇家協會會員，藝術委員會委員。曾入國立北平藝專油畫系學畫。1944年開始從事話劇事業。幾十年來在北京人藝的舞台上先後塑造了：

　　《北京人》中的曾文清，

　　《茶館》中的秦仲義，

　　《蔡文姬》中的董祀，

　　《王昭君》中的呼韓邪單于等眾多鮮明的人物形象。

　　《封神榜》中他飾演的仙風道骨的薑子牙，

　　《渴望》中王滬生那溫文爾雅的老父親家喻戶曉、深入人心，很多角色（尤其是姜子牙）已經成就經典至今無人超越。

　　還在《欽差大臣》、《羅密歐與朱麗葉》、《小市民》等外國名著中擔任過主要角色。

　　導演過《針鋒相對》、《貴婦還鄉》等。其演技被譽為“令人拍案叫絕”、“在舞台上流露著獨特的藝術魅力”。他的表演有著廣泛良好的口碑，常被一些年輕藝人譽為“他是真正有藝術品質和高級趣味追求的藝術家。 ”

李立群飾演陳其驤

李立群——台灣最傑出的舞台表演家

1952年5月2日出生於台灣省新竹縣，祖籍河南孟州，台灣舞台劇、相聲、影視演員。

　　1981年憑藉電視劇《卿須憐我我憐卿》獲得了金鐘獎最佳電視男演員。1984年與賴聲川合作成立表演工作坊。1985年起相繼主演了舞台劇《那一夜，我們說相聲》、《這一夜，誰來說相聲》、《暗戀桃花源》和單口相聲《台灣怪譚》等作品。

　　1995年離開表演工作坊轉至中國大陸發展，同年憑藉電影《阿爸的情人》獲得了加拿大魁北克國際影展最佳男演員獎。1998年主演電視劇《田教授家的二十八個保姆》 。2000年在電視劇《春光燦爛豬八戒》中飾演東海龍王。2008年在歷史劇《大秦帝國》中飾演魏惠王，同年年擔任中國首部3D武俠動畫劇《秦時明月》藝術總監。2013年憑藉主演的電視劇《溫州一家人》獲中央電視台2012中國電視劇年度十佳演員、華鼎獎全國觀眾最喜愛影視明星獎和第2屆亞洲彩虹獎最佳男主角獎。2014年出演趙本山執導的電視劇《老兵》。