活動介紹
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地點:台北市立美術館地下樓E展覽室
單位:台北市立美術館
官網:http://www.tfam.museum/Exhibition/Exhibition_page.aspx?ddlLang=zh-tw&id=541&allObj=%7B%22JJMethod%22
胡坤榮(1955-)從事創作逾三十年,始終堅持抽象藝術的探索,尤其專注於幾何抽象繪畫的表現形式。本展展出從2008到2010年間的創作,包括「雙蝶系列」、「非連續四方系列」、「移動系列」三大系列。這次展出的23件近期畫作延續著胡坤榮一直以來的態度:從繪畫的本質出發,呈現「幾何抽象」全新的觀念與面貌。
「雙蝶系列」純粹色塊與幾何形體的組構充份展現色彩中所蘊含的抽象潛質,色彩在此擺脫既有的束縛,獲得解放,無需依附外在客觀的標準,更不用附鑿於文字或語言意象,這裡所強調的繪畫自主性正是胡坤榮向來創作的主軸之一。
「非連續四方系列」(The Discontinuous Squares)是胡坤榮自1997年就已開創的主題,運用「四方」的造型與平塗的色面維持極簡、低限的基調,相對於此,圖面的動態微妙,饒富變化。
「移動系列」(Movement Series)多重繁複的圖面構成則是由各自獨立的幾何圖面匯聚而成,或是彼此重疊,或是互相銜接,產生微妙的節奏與律動,形成嶄新的視覺意象,改變了平面繪畫在空間上乃至時間上的邏輯,賦予「幾何抽象」更開放與複雜的視覺思維。
1955年出生於三重。1977年進國立臺灣藝術專科學校(簡稱藝專,改制後為臺灣藝術大學)美術科,受到陳世明(留學西班牙)的激勵與影響,開始研讀西方現代藝術的形式與理論。1982年於美國文化中心舉辦藝專畢業展,引發關注。1984年於龍門畫廊舉辦個展,具有幾何抽象、硬邊、低限的創作風格深受矚目,獨特的視覺意象突破傳統繪畫框架,取而代之的是,與可辨識的物象世界無關聯的觀念性態度。與此同時,結識了甫自英國返台的林壽宇,受到更深刻的啟發,也更堅持對於藝術本質與準則的探究。1984、1985年先後參與「異度空間-空間的主題色彩的變奏曲」以及「超度空間」等幾項融合空間、色彩、結構,此二展為當時最前衛、最具爭議性的藝術展覽。1985年更以「凝結」乙作獲得臺北市立美術館舉辦的「1985第一屆現代雕塑特展」優選的殊榮,並為該館典藏。1991年毅然赴法,客居巴黎十年。2000年返台後,專注於幾何抽象繪畫,至今仍創作不綴,期間除受邀舉辦個展之外,並多次參加各大美術館舉辦的聯展。