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【每日藝聞】2014TIFA兩廳院年度製作《孽子》金獎編導演黃金陣容磅礡呈現同志文學經典

時間：2013/11/19

【每日藝聞】2014TIFA兩廳院年度製作《孽子》金獎編導演黃金陣容磅礡呈現同志文學經典

YOURART編輯林曉當‧國立中正文化中心新聞聯絡人陳意羚黃惠榮王瓊英彭懿芬施舜馨

2014兩廳院年度製作，也是臺灣國際藝術節（TIFA）重點節目《孽子》，自今年四月首次宣告記者會之後，隨即引起媒體與大眾的好奇與期待。久候多時的觀眾對《孽子》的熱烈關注與支持全然反應在票房上，從11月1日開賣至今不到20天，票房銷售已近5成；不只台灣觀眾，甚至大陸香港的觀眾也跨海託人購票，形成一股搶票旋風。

白先勇的同志文學經典《孽子》即將首度搬上華文舞台，除了編導人選--金鐘獎導演曹瑞原跨界執導，作品多次入圍台新獎的施如芳編劇外，最令觀眾高度關切的就是《孽子》中眾多精采乃至經典的角色，在舞台劇版本中能否呈現嶄新風貌。

早在製作初期，原著白先勇及導演曹瑞原便針對選角煞費苦心，希冀帶給觀眾全新的《孽子》舞台印象，因此在演員選擇上重新思考安排。經過繁複的選角過程，《孽子》舞台劇推出的表演陣容充滿新意，完全讓人驚豔；跨劇場影視老中青幼四代13位實力派演員與19位男舞者，展現不同於以往影視作品的劇場風貌。包括：國家文藝獎得主及金鐘影后唐美雲、金鐘影帝丁強、金鐘影后柯淑勤、金鐘影帝樊光耀；多次入圍金鐘獎、跨劇場影視實力派偶像演員莫子儀和吳中天；資深演員陸一龍、卓明、劉越逖、郭耀仁以及新生代演員林家麒、魏群翰及電視劇《倪亞達》童星梁智瑜；太陽劇團(Cirque Du Soleil)舞者張逸軍以舞言說狂情烈愛的阿鳳傳奇，而17位焦點舞團男舞者則舞出那隱身於黑暗王國的青春鳥群的悲歡年華。

而《孽子》舞台劇在演員角色上最顛覆的安排，當推力邀歌仔戲小生唐美雲飾演小說中重要人物：楊金海(楊教頭)，展現截然不同於以往的突破性詮釋。資深歌仔戲藝術家唐美雲於劇場、戲曲、電視、電影等不同媒介皆展現游刃有餘的精湛表演功力，她曾在國際當代劇場大師羅伯．威爾森(Robert Wilson)的跨國作品《鄭和1433》中以驚人的表現，讓大師頻頻讚譽為「詮釋出眾、風格獨到」。此次導演曹瑞原顛覆原著，特別徵得白先勇的同意，為唐美雲重新量身打造楊教頭這個原本是男性的角色，徹底改換性別及背景，以氣勢猶勝女中豪傑卻胸懷母性光輝的形象，帶領著《孽子》中眾多青春鳥們，展開一場爭奇鬥艷的華麗冒險。

《孽子》特殊的劇場表現形式，促成包括劇場、影視、舞蹈、流行樂界的表演及創作名家大師跨界攜手合作，不同媒介與不同世代的交手與激盪，精采可期的幕前幕後黃金陣容，絕對是2014不能錯過的年度演出。

節目資訊：

2014TIFA－兩廳院年度製作《孽子》 Crystal Boys

時間：22014/ 2/7(五)~8(六)、2/12(三)~15(六) 7:30PM 2014/2/9(日)、2/16(日)2:30 PM
地點：國家戲劇院 (台北市中山南路21-1號)
購票︰兩廳院
票價：600 1000 1500 2000 2500 3200 3800
http://www.yourart.asia/news/show/13431

《孽子》演員陣容

丁強（飾傅老爺子）、唐美雲（飾楊教頭）、陸一龍（飾李青父）、柯淑勤（飾李青母）、樊光耀（飾郭老）、莫子儀（飾李青）、吳中天（飾龍子）、張逸軍（飾阿鳳）、卓明 (飾老周）、陳何家（飾楊桑）、劉越逖（飾史醫生）、郭耀仁（飾警官）、林家麒 (飾警察)、魏群翰（飾小玉）、李尉司（飾吳敏）、許博翔（飾老鼠）、梁智瑜（飾羅平）、陳建安（飾小喇叭手）

延伸閱讀：

孽子

《孽子》是當代中文文學作家白先勇唯一的長篇小說創作，發表於1983年。1988年在中國大陸發行；它的法語版本和英語版本分別於1985年和1989年發行。主要描寫主人公李青內心的掙扎，和他與離異的父母以及主流社會之間的情感與衝突，也敘述一群游移於新公園中的男同性戀者，如何在生活、慾望和社會偏見中掙扎求存。除了人物以外，作者亦側寫了1970年代台灣社會的樣貌，尤其是當時以台北市新公園為中心的男同性戀社群。

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%AD%BD%E5%AD%90

原著：白先勇

白先勇（1937年7月11日－）是臺灣旅美文學家。出生於中華民國廣西省桂林臨桂縣，畢業於國立臺灣大學外國語文學系，父親白崇禧為中華民國陸軍一級上將。生於中國廣西桂林，父親白崇禧是中國國民黨桂系將領，母親名馬佩璋；白先勇排行第八，另有九名兄弟姊妹（五人仍在世），香港著名電台主持人白韻琹則為他的堂妹，而家族大多仍居住在臺灣。

白先勇7歲時，經醫師診斷患有肺結核，不能就學，因此他的童年時間多半獨自度過。抗日戰爭時他與家人到過重慶，日本投降後，1946年遷至上海和金陵，小學曾就讀於南洋模範小學，後來於1948年遷居香港，曾就讀九龍塘小學及喇沙書院。不久之後隨著國民黨國共內戰的失敗，在1952年移居臺灣。

1956年在建國中學畢業後，由於他夢想參與興建三峽大壩工程，以第一志願考取臺灣省立成功大學（今國立成功大學）水利工程學系。翌年發現興趣不合，轉學國立臺灣大學外國語文學系，改讀英國文學。

1958年大學部3年級時，在《文學雜誌》發表了第一篇短篇小說《金大奶奶》。兩年後，他與臺灣大學同學歐陽子、陳若曦、王文興、李歐梵、劉紹銘等共同創辦《現代文學》雜誌，並在此發表了多篇文章。

1962年，白先勇的母親去世，據他自傳文章《驀然回首》提及，「母親下葬後，按回教儀式我走了四十天的墳，第四十一天，便出國飛美了。」母親去世後，他飛往美國愛荷華大學的愛荷華作家工作室[1]學習文學理論和創作研究，當時父親也來送行，也是白先勇與父親最後一次會面。關於母親的去世，他感受到「母親一向為白馬兩家支柱，遽然長逝，兩家人同感天崩地裂，棟毀樑摧。出殯那天，入土一刻，我覺得埋葬的不是母親的遺體，也是我自己生命一部份」[2]，以致初到美國時，無法下筆寫作。直至同年聖誕節於芝加哥度假，心裡感觸良多，因而再次執筆，寫成《芝加哥之死》，於1964年發表。論者以為，這是他的轉型之作，夏志清稱此文「在文體上表現的是兩年中潛心修讀西洋小說後的驚人進步」，而「象徵方法的運用，和主題命意的擴大，表示白先勇已進入了新的成熟境界」。

1965年，取得藝術創作碩士學位後，他到加州大學聖塔芭芭拉分校教授中國語文及文學，並從此在那裡定居。1993年為治療暈眩症，開始練習氣功，他在1994年退休。1999年11月1日發表〈養虎貽患－父親的憾恨（一九四六年春夏間國共第一次四平街會戰之前因後果及其重大影響）〉（台北《當代》第147期）一文，為父親白崇禧立傳。

2004年，由中國廣西師範大學出版社出版了他的一部作品集《青春．念想——白先勇自選集》以及新作《奼紫嫣紅牡丹亭》。

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%99%BD%E5%85%88%E5%8B%87

導演：曹瑞原

世新廣電系畢業，從攝影師、導演到製作人，在影視產業耕耘多年。他的作品，既有紀錄片的質樸寫實，又帶著強烈的戲劇性張力。對他來說，拍紀錄片、劇情片都是在反映導演的生命觀點；他覺得人其實都是卑微的，但是在生命底層，都有愛、慈悲與善良，他想透過作品裡生命的流動，傳述這些簡單但動人的人性。

曹瑞原擅長情緒氣氛的掌握，精准的時代氣味、豐厚的影像魅力、靈活的場面調度與統整演員風格的能力，使其作品兼顧藝術成就與大眾親和的企圖。

導演作品橫跨紀錄片與劇情片，紀錄片包括“FRAMES OF FASCINATION”、“DESIGN FOR A CHANGING WORLD”…等，以及“中華航空”、“作家身影─李喬”、“思路─公路史”，及一系列探討社會邊緣人，包括吸毒青少年、雛妓及遊民之紀錄片。
劇情片作品共23部，包括《孽子》、《孤戀花》屢獲國內、外影展之肯定。

曹瑞原與國際知名的臺灣電影導演蔡明亮、張作驥是同一輩分，從事影像工作近20年，當他們選擇轉往電影發展，曹瑞原卻堅守在電視崗位，「我一直不認為拍電視就可以比較粗糙一點，或是商業一點，」他說。「20幾部片，每一部我都是用拍電影的心情去拍它，」他堅持。曹瑞原從小就很孤獨，小時候，總是一個人帶著一條狗，看著安靜的校園，他有好多想法，好多話想說。他後來選擇用影像來表達，是因為小時候媽媽出門逛街，會把他暫時放在電影院旁邊朋友家的小房間，他隔著木板縫隙看到銀幕的光影，對銀幕有著好多憧憬與想像。他認為，拍紀錄片、劇情片都是在反映導演的生命觀點，國際大導演阿巴斯、黑澤明、奇士勞斯基，就有著獨特的、別人無法複製的生命觀點。而曹瑞原的生命觀點是什麼？他說，他覺得人其實都是卑微的，但是在生命底層，都有愛、慈悲與善良。“人沒有那麼的強悍，每一個人都是很脆弱、卑微、不堪的。當你把一個人的光環去除掉之後，其實每個人都是一樣的。把導演的光環拿掉之後，就會發現那些都只是浮光掠影，所以我覺得在天地之間，人都應該很謙卑。

我覺得導演沒有那麼偉大，導演是現場最想哭的那一個，他只是在那裡撐著而已，他和所有人一樣，很多事情並不瞭解，可是他得在當下做一個判斷和選擇。導演有兩個技能，一個是「詮釋的能力」，就是如何刻畫人物，怎麼把故事講得動人、順暢，怎麼讓技術條件維持在一個水準之上。這些都是詮釋力而已。另一個是「生命的觀點」。被標示出來的大師都有其獨特的生命觀點，例如阿巴斯、黑澤明、奇士勞斯基，他們的觀點是不能被複製的。張藝謀可以學黑澤明拍《英雄》，學阿巴斯拍《一個都不能少》，可是他複製不了別人的那種氣度，那個是偷不走的。我覺得一個偉大的導演被標示的，其實是他對生命的觀點，對人的價值有一套自己的看法。對生命的觀點才決定你是不是會被別人永遠記住的好導演。”

“那麼多年來，我一直覺得電視應該是多元的，應該提供更多的選擇，應該有一些人不要那麼去取悅觀眾。電視的品質和人民的生活品質是很接近的，一個國家人民素質好，多半傳播環境是比較有品味的，所以，電視的影響力很大。”

“我真的很想幫民視拍一檔戲，我覺得他們不應該再做那樣的戲，他們把人的情感看得很簡單，不斷的從觀眾掏那種很cheap的感情，來完成商業利益，這是很不道德的。最糟糕的是，臺灣的電視把臺灣人的素質弄得很差，好象毫無品質的人種一樣，講的故事都是哭哭啼啼的，一點也沒有自己生命的看法。”——————摘自《專訪《孽子》導演曹瑞原：再卑微的人，心裡都有愛與善良》

http://baike.baidu.com/view/2738512.htm

編劇：施如芳

文學評論家王德威譽為「當代台灣戲曲的最佳詮釋者」，多次入圍台新藝術獎、金鐘獎傳統戲曲類節目。近年來跨界的觸角甚廣，寫過歌仔戲、京劇、崑曲、豫劇、歌劇、音樂歌舞劇。擅於量身設戲，合作過的演員和劇團，幾乎囊括臺灣戲曲中壯年輩的眾名角。為國光劇團和國家交響樂團跨界合作編創《快雪時晴》，被譽為台灣近十年最深刻的戲曲節目。為二分之一Ｑ劇場編劇的《亂紅》實驗崑曲榮獲第11屆台新獎評審團特別獎。