史作檉講藝：藝術的終極關懷

　　「不論你曾崇仰何人何物，並以誰為師，最後你必須回到你自己本身。
　　藝術從未遠人，只是人遠離了他真正的自己。
　　在都市中，我們先失去了我們的眼睛，然後我們失去了一切。」－史作檉

　　本書為史作檉談論藝術美學文章集結，強調人人都有藝術家的眼睛，只在於人們失去了觀看的方式與純粹的初衷。

　　共分四大篇九章節，從藝術本質談起，援引賈克梅第、康丁斯基、蒙德里安、李德等藝術家創作，從繪畫、雕塑、音樂，旁述及顏氏篆書中的圖形特性，進臻至哲學美學、形上美學，淺明清晰，在一本書的閱讀時間裡就可在繁多的藝術理論中找到自己的「眼睛」與觀看角度。

作者簡介

史作檉

　　著名哲學思想家。1934年生，台灣大學哲學研究所畢業。

　　擅長以全史觀的視野從哲學、心理學、藝術等層面思考現實的人生信仰、生命現象、文化理念等諸多與人的存在相關的課題，並兼及詩歌創作和繪畫。

　　曾任教於台灣大學、文化大學，並在各大學巡迴演講，現於各地舉辦長期講座，深受各方好評。著作多達五十多部，影響深廣。

自序

第壹篇 從哪裡探求？
第一章　探討藝術本質的一些必要線索　
第二章　我與中國美學　
第三章　藝術的終極追求——以賈克梅第為例　

第貳篇 從哪裡觀看？
第四章　觀看的方法（一）：終於走進那幾乎空無一人世界的賈克梅第　
（一）一種屬人的藝術　
（二）文明與工具　
（三）賈克梅第與立體主義　
（四）二則小故事　
（五）賈克梅第與超現實主義　
（六）方法與「人」　
（七）幾何與情感　
（八）藝術家之分辨能力　
（九）近代六大藝術家　
（十）二十世紀之實體表達　
（十一）實體與屬人　
（十二）藝術之背叛　
第五章　觀看的方法（二）：觀李德畫展後的一些聯想
第六章　觀看的方法（三）：顏書圖篆之源之真義

第參篇　藝術何在？　
第七章　關於「藝術家」
（一）所謂「真正」的藝術家　
（二）一種存在性之籠罩　
（三）藝術即一種屬人之普遍性　
（四）人人都是藝術家　
（五）城市與誇大之技術　
（六）賈克梅第二三事　
（七）藝術家之天賦　
（八）賈克梅第之眼　
（九）再談賈克梅第　
（十）保羅．克利　
（十一）康丁斯基　
（十二）蒙德里安　
（十三）藝術家的眼睛　

第肆篇　哲學、形上美學之鑰義
第八章　綜觀哲學、藝術與生命　
第九章　形上美學之意義、方法及內容　
（一）形上美學之開拓及其範域　
（二）形上美學方法性之初步關鍵　
（三）文字、圖形、聲音　
（四）詩歌、繪畫及音樂　
（五）拼音與象形　
（六）文字恆在性之理想設定　
（七）形上美學之再定義　
（八）形上美學之方法要領　
（九）人類文明之圖形性
（十）結語