黃芷葳-壓克力繪畫展

她常具體地想像自己在畫布上反覆疊加顏料的時刻。那個時刻獨立於世界的真實時空之外，一種獨屬於個人性的微小秒差，藉由一道微小的光在對於現實的擬像中找到逃逸的縫隙。

 

 

對她而言，創作可說是某種形式的「遠行」，這趟旅途中摻雜著熟悉、迷惘、熱絡卻徬徨的各種矛盾情緒，但過程的軌跡都有助於釐清自己每個階段的轉變，進而更加認識自我。

 

 

壓克力繪畫，是她主要的創作媒材。除了高流動性之外，無須長時間的等待以及高度可塑性是她選擇壓克力的主要原因；自動性技法與拼貼的技法，是她經常使用的兩大技法。喜好分明的她，對於喜歡的事情會全心投入，不錯過任何細節，反之，對沒有興趣的人事物則無法假裝，這樣的性格或許過於極端，卻更能全神貫注在自己喜歡的領域。「運用這兩項媒材的呈現也跟自己個性有關，我認為自己是兩種極端個性的總和，所以選擇將這兩種技法融合呈現。」她這麼說道。

 

 

《周易》：「易有大恆，是生兩儀。兩儀生四象，四象生八卦。」太極，為太空的中心。太極，對她而言是一種自然的能量，而非某種信仰，更不單單只是學說，事物中有相對立的面向就有陰陽。太極與太空，或許可說是傳統與未來的對立，將這樣的能量結合對宇宙的遙想，融合藝術與神秘學的創作，黃芷葳更希望能讓觀者對於宇宙以及生命的聯想有更遼闊、壯麗之感。

 

 

藍色的作品以冷色調、向內的動態來代表「陰」；粉色的作品則以暖色調、向外的動態代表「陽」。「古人把對立且聯合的現象，用陰、陽來區分，如：陰—向內、寒冷、沈靜；陽—向外、溫熱、運動。陰陽的觀點和生活息息相關，藝術作品中的聚散、虛實、打磨與覆蓋也是相互對立與依存的狀態，過與不及都不是最好的狀態，沒有破壞就沒有創造，唯有在對立之間取得平衡，畫面的安排與營造，使之和平共處是我所關注的。」黃芷葳說道。