《掰》真快樂掌中劇團｜2021戲曲夢工場

本節目預計2021/09/15中午12:00於OPENTIX啟售

 演出資訊 

◇ 2021/11/13（六）14:30-15:30
◇ 2021/11/14（日）14:30-15:30
◇ 演出地點：多功能廳（3102）
◇ 演出長度：60分鐘（無中場休息）
◇ 注意事項：
   ◆ 本演出為臺語發音，並提供部分唱曲中文字幕。
   ◆ 本演出每場次將同步架機錄影。
   ◆ 建議7歲以上觀眾觀賞。
   ◆ 演前45分鐘，前台開放持票劃位。

 節目介紹 

近年來，國際偶戲界興起了一股「以人為主體」的偶戲風潮，人指的是創作者本身。布袋戲演師從隱身到顯身，或者是以偶作為角色的代言主體。這樣的扮演，移轉到演師與偶之間的主客體辯證。因此題材漸漸也更貼近演師自己的生命史及生活史。此次《掰》的創作，或許是解構所謂「人偶合一」的趨勢，把認知與習慣「掰」開，除了布袋戲演師如何看布袋戲，也從文本和影像增添「布袋戲怎麼看演師」的視角。

《掰》以布袋戲演師自身出發，從「手為勢，眼為靈，身為主，法為源，步為根」的戲曲五法中，重新審視布袋戲基本美學。在空間的運用上，打破表演者與觀眾對立的劇場形式，並藉由表演者、戲偶、觀眾，三方面的視角，建構出「台前」與「台後」生命迭起的精彩故事。

 劇情簡介 

「掰」字形為手分手的結構，字義有離別、分離，分開。「手」如同布袋戲偶的「靈魂」，演師以雙手在毫無生機的戲偶軀殼裡，注入靈魂，主宰著思想、情感、表達、行為，並創造生命的悲歡離合。「掰」字義並另有胡扯，亂吹的瞎掰、亂掰之意。台灣俗諺：「作戲空，看戲憨。」如同布袋戲演師藉由雙手舞出古今春秋，無論是史實，是傳說，或是憑空捏造，只要觀眾選擇相信，產生連結，一切都是真實的存在。

《掰》藉由演師與布袋戲的相互視角，重新建構主從的關係，在手分手的過程中，以分離作為故事拼貼。或許離別從來不是說再見的當下，通常是說再見之後的事情。雙手就像穿越時空的靈魂，經由扮演，敘述內心的衝擊與對命運的不滿，進而以操偶者內心的表述，建構聚散無常的離別。

 演出團隊│真快樂掌中劇團 

「真快樂掌中劇團」為三代同堂的家族劇團。創辦人江賜美女士，為臺灣第一代布袋戲女演師，現今以近90歲高齡，繼續從事布袋戲的演出與創作。傳子柯加財，傳孫柯世宏、柯世華，一家三代傳承，共同為布袋戲文化延續而努力的優秀成績，傳為佳話。近年在布袋戲跨界與跨媒材的演出形式，受到國內外藝術節廣大的迴響與喜愛。

2018年「真快樂掌中劇團」以《孟婆．湯》代表臺灣參與法國外亞維儂藝術節，以《孟婆．湯》榮獲第29屆傳藝金曲獎「最佳團體年度演出獎」。2020年再度以《一丈青》風光入圍傳藝金曲獎「最佳團體年度演出獎」與「最佳編劇獎」。

 主要人員 

導演、編劇、演師｜柯世宏
真快樂掌中劇團行政總監與木偶演師。畢業於美國康乃迪克大學偶戲研究所碩士、國立臺灣藝術大學應用媒體藝術研究所碩士。為獲得臺灣「ACC」連續2年赴美進修與國際交流之藝術家。柯世宏為臺灣布袋戲女演師江賜美女士之長孫，近年來參與國內外藝術節的演出創作與國際偶戲研習，一方面推廣臺灣布袋戲精緻之美，一方面學習西方偶戲，希望在傳統偶戲與現代偶戲的衝擊下，對布袋戲有新的契機。

編劇｜林乃文
國立臺北藝術大學戲劇學系劇創碩士（M.F.A.）與哲學博士（PH.D.）。目前為臺北藝術大學戲劇系博士後研究員，國藝會表演藝術評論台駐站劇評人。專擅劇本創作、戲劇評論、戲劇顧問等領域工作。創作劇本計有：野孩子肢體劇場《神奇女郎》、同黨劇團《金控迷霧》等。

製作人、演師｜柯世華
「真快樂掌中劇團」木偶演師與劇團行政，為臺灣布袋戲女演師江賜美女士之次孫，從小在戲團中長大，對於掌中戲有深厚的興趣，目前在劇團擔任行政與木偶演師，參與國內外的演出，均受到肯定。近年執行計畫：2021臺灣戲曲藝術節《王爺飯》、2019 看家戲《怪俠紅黑巾—陰陽鬼之戀》、2019 臺灣戲曲藝術節《一丈青》等。

 票價 

新臺幣500元。

演出單位：真快樂掌中劇團
主辦單位：國立傳統藝術中心
指導單位：文化部
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