【展 覽】365 天視覺藝術策劃

＜365 天視覺藝術策劃＞

展覽日期：2013/7~2014/12
展覽地點：華山1914文創園區－某個角落

策展人　石瑞仁
　　生於1954年南投，國立台灣師範大學美術系畢業，美國費城天普大學藝術史研究所碩士。現任台北當代美術館館長，國立新竹師範學院 美教系專任講師及國立台北師範學院美教系兼任講師，並擔任帝門藝術教育基金會董事、竹師藝術空間執行長、北美館典藏委員、文建會公共藝術委員、國家文化藝 術基金會美術類獎助審查委員，台新銀行文化藝術基金會藝術總監等義務性職務。
　　1992年起，開始從事藝評寫作，歷年論述約兩百餘篇，散見於雄獅美術、藝術家雜誌、炎黃美術、山藝術雜誌、新朝藝術、典藏藝術雜誌及澳洲發行之Art Asia Pacific美術季刊等，並獲1997年之「帝門藝術評論獎」。

＜策展理念＞

華山文創園區簡史
1914年 園區設立日本芳釀社民營酒廠，是當時台灣最大的酒廠之一。
1918年 因樟腦是當時重要的民生和戰略物資，園區增設日本樟腦株式會社。
1946年 園區由台灣省專賣局接收，繼續製酒與樟腦。
1967年 樟腦工廠停產。
1987年 台北酒廠遷往林口，園區及廠房從此閒置。
1997年 「金枝演社」私闖園區酒廠演出引發爭端，藝文界籲請改為藝文特區。
2007年「華山1914文創園區」正式成立。。

1987年，華山從製酒工廠變成閒置空間，同年，台灣從戒嚴社會邁入解嚴時代。
1997年 台灣藝文界對社會環境與當代人文的關注，延伸為閒置空間再利用的呼籲和行動，也催生了華山台北酒廠轉型為藝文特區的契機。
2007年「華山1914文創園區」正式成立。

　　藝術是促成華山園區轉型的原始動力 藝術也應是讓華山文創園區永續發展的一股泉源活力。2013年，華山文創園區邀請台北當代藝術館執行總監石瑞仁策劃的【365藝術計畫】，每月邀請一位藝 術家輪流進駐園區創作和展覽，將華山進駐所見所思的一事、一物、一景、或一人，創作出一件作品，並以非制式方式於園區某處展出，這個每日一作、歷時365 天的創作實驗接力，希望延續藝文界當年在華山推動的自由開放理念。

＜2014/ 4月藝術家＞    顏忠賢

藝術家。小說家。策展人。實踐大學建築設計系前系主任、現專任副教授。美國紐約 MOMA/PS1 駐館藝術家，台北駐耶路撒冷、加拿大交換藝術家，台北文學獎「文學年金」創作獎，藝術、設計作品曾赴多國參加展覽，電影作品曾應邀於台北金馬國際影展、挪 威、澳門藝術節影展參展，曾為臺灣設計博覽會、台北公共藝術節、台北當代館「小碎花不」展覽之策展人，出版《寶島大旅社》《壞迷宮》《阿賢》《軟建築》 《殘念》《老天使俱樂部》《壞設計達人》《時髦讀書機器》《無深度旅遊指南》 《明信片旅行主義》等書。

作品欣賞（創作理念）

＜2014/ 3月藝術家＞    吳尚霖

　　藝術家&獨立策展人，從事攝影、錄像、行為等跨領域創作研究，目前居住於台北。2007年於法國第戎高 等藝術學院取得碩士文憑，近幾年分別於韓國(國立高陽藝術工作室)、台灣(台北國際藝術村)、日本(阿庫斯計畫)等地進行駐村創作。其作品主要在探討當代 城市在其不斷擴張的背景下所產生的種種問題，並經由其自身的觀點與其他人之間的交流，透過不同的面向呈現每個個體對其當下處境所選擇的應對方式。

　　進駐華山期間將邀請民眾參與其聽說城市計劃的創作，歡迎朋友們預約時間和他聊聊在台北生活與小旅行的動人小故事。他會將蒐集的故事請聾人以手語、聽人口述或是微電影的方式製作不同形式的錄像影音裝置。

◎歡迎大家預約聊天時間
●藝術家駐園時間：4/3、4/4、4/5、4/8、4/10、4/22、5/1、5/17  
●開放聊故事時段：14:00- 15:00，15:00-16:00，16:00-17:00，17:00-18:00
　PS.現場2名、預約2名，報名時請先預約時段。
報名方式：Hotspring.p@gmail.com

作品欣賞（創作理念）

＜2014/ 2月藝術家＞    Cloudie Chang

　　大學念的是政大新聞、廣告加英文學程；但現在是畫畫人。曾認真學過好多年美術，離開廣告工作後更開始天天畫畫，是個業餘插畫家，並且撰寫文字、 故事，擅長以水彩色鉛筆繪製出人物、花草動物、外星小怪獸等奇幻主題的作品，三不五時也會做些油畫創作；也發行了些實用插畫商品們。今年夏天，她將到舊金 山藝術大學念插畫碩士，開始專業插畫家生涯了，在這之前，她要在華山當一次行動派藝術家，傳播繪畫與故事在生活中的「美力」。

作品欣賞（創作理念）

＜2014/ 1月藝術家＞    崔正化 

　　1961年出生於韓國的崔正化，大學時期主修西洋繪畫。現為韓國當代普普藝術的代表人物，更有韓國普普藝術之父 之稱。曾參加第51屆威尼斯雙年展，2004年利物浦雙年展，2002年和2006年的廣州雙年展，1998年聖保羅雙年展。創作常見於公共藝術、建築、 室內設計、家具設計、產品設計等等，並且多以常民生活為主題，在與現場氛圍對話之中，同時融合東西方文化。

作品欣賞（創作理念）

＜2013/12月藝術家＞　葉怡利

　　葉怡利是台灣當代藝術家，2000年畢業於台南藝術大學應用藝術研究所，近年來從事錄像、行為、雕塑、互動裝置等視覺藝術創作，多次參與國內外 大小展覽並於紐約、巴黎、首爾、非洲留尼旺、北京等地參與藝術家駐地計畫，她透過藝術嘲諷自身與社會文化的關係 ，創造出獨特的藝術語彙 。

作品欣賞（創作理念）

＜2013/11月藝術家＞　徐揚聰

　　生於雲林，畢業於國立台灣藝術專科學校(現台藝大)雕塑科，早年從事影像創作工作，後留學義大利，獲國立米蘭美術學院雕塑及米蘭Domus設計 學院產品設計雙碩士學位。1985年作品“親密關係”曾獲北美館現代雕塑大獎，多次應邀於國內各不同場域展出。目前定居於雲林，專注於現代藝術、設計、影 像相關創作，近年來作品融合新造型與空間裝置，發展出有別於傳統材料的應用與形式，在創作道路上另闢新徑，在台灣常民文化上希望帶給觀眾一種既熟悉又親切 驚豔的喜悅。

作品欣賞（創作理念）

＜2013/10月藝術家＞　張博洋

＜2013/9月藝術家＞　光田計畫

LF - 光田計畫第二階段發起團隊：無有設計
團隊成員：劉冠宏, 賴聲寬(整合科技工作室), 邱楘榕, 劉家豪, 許文馨, 鄭為元
志工: 劉博仁-黃瀅蓁 -劉堯琪-林哈利-蘇莉芳-張倩菱-莊捷婷-王俊凱-劉東昀-李玠萱-張佳璇-謝書帆-潘心吟

無有簡介：無有取自老子思想。無與有為事物根本，相倚相伏進而生生不息；無有設計追求無隅、希聲、無形與無名。無有設計哲學是以內觀為開始，探尋事物的本質，嘗試琢磨出理想典範；企望於實相中顯化時，除了能滿足天地人三者外，亦能表達出超越當下的美與善。

光田計劃官網與Facebook粉絲頁，上面將有最新最完整的光田訊息。
LF光田計畫官網: (http://www.woo-yo.com/lightfarm/)
LF光田計畫粉絲頁面: (http://www.facebook.com/lfwooyo)

作品欣賞（創作理念）

 ＜2013/8月藝術家＞　曲德益

　　曲德益，生於1952年韓國井邑，台灣師範大學美術系畢，法國國立高等美術學院造型美術碩士，現任台北藝術大學關渡美術館館長、美 術學系教授。曾於國內外舉辦過多次個展及聯展，包括美國、法國、義大利、澳洲、日本及韓國；並曾受邀於法國國立高等設計學院、韓國國立全南大學及朝鮮大學 講學，也多次擔任過國立台灣美術館、台北市立美術館、高雄市立美術館的典藏、點檢委員及展覽審查委員；並曾擔任許多重要之公共藝術設置案執行小組暨評審委 員，與國立台灣美術館合作，策劃國際巡迴展，活躍於藝術教育界及藝壇。

作品欣賞（創作理念）

＜2013/7月藝術家＞　陳建北

　　陳建北生於上世紀中葉，血源來自台北、南京。少、青少年的記憶全部在嘉義度過，那時期的生活經驗成為他日後的創 作泉源，他同時也自許為嘉義人。畢業於國立藝專之後前往西班牙求學，其間主要作品有1989的「對語」和1990年的「求緣」。回國後以1997年「被囚 禁的靈魂」參加威尼斯雙年展。1999年用華山整個四連棟呈現作品「介面」，後來因心臟病發做創作因而擱置數年。於2011年開始專注於吾鄉吾土系列。

作品欣賞（創作理念）