當代館新春首展「烏鬼」 從鬼魅傳說探索你不知道的東南亞

今年過年的當代館很驚悚！一片喜氣洋洋的農曆新年前夕，當代館內卻驚現鬼影幢幢！喜迎新春之際，當代館帶來很「重口胃」的開春首展【烏鬼】，特邀新加坡策展人黃漢沖（Jason Wee）及本館協同策展人黃香凝跨國策展，引介來自東南亞及台灣共計10個國家、22位(組)當代藝術家同台展出，藉由台灣與東南亞地區的鬼魅傳說，探討傳說背後的歷史、種族、殖民與殺戳等議題。本展為今年本館規模最大、聚焦於東南亞的當代藝術展覽，一系列精彩作品將自1月26日至4月14日開放展出。

　　台灣許多地方都有以「烏鬼」為名的地點，如台南有「烏鬼井」、「烏鬼渡」、「烏鬼埕」「烏鬼橋」、「烏鬼厝」、高雄有「烏鬼埔」、屏東小琉球則有「烏鬼洞」。「烏鬼」一詞指的其實是3、400年前被西班牙人、荷蘭人等歐洲殖民者從東南亞帶來台灣當奴隸和傭兵的「黑奴」，而這些以烏鬼命名的地點，據傳都是當年囚禁與埋葬黑奴，或是被棄的黑奴躲藏居住的地方。

    「烏鬼」這鬼魅般的名詞常於民間傳說中流傳，除了在16、17世紀時期被指稱為東南亞區域的原住民及奴工等，也成為對外來者、蠻夷等非我族類的代名詞。此類傳說的穿鑿附會反應出東南亞近代史中西方殖民文化的侵略，以及國家獨立體制的動盪下，人們對未來無法預知的徬徨不安，展現自我調節的心理狀態。

    對於這次詭譎奇幻的展覽主題，策展人黃漢沖表示，這個展覽之中的魑魅魍魎，除了偽神祇、食人虎，也包含了時代的他者，如外來者、移民、異教徒、酷兒、甚至是不可見與失能的被統治者。透過藝術家的視角，重新自我探詢在東南亞版圖上，充滿焦慮不安的歷史闇影，深入種族、異教徒、政治、殖民、歷史等相關議題，在展場中並陳與對話，拼湊出各國面對的課題與藝術現況，重新理解我們所不知道的東南亞面貌。

    本展邀請到國內外22位(組)藝術家參與展出：王鼎曄(台灣)、尼潘．歐拉尼維(泰國)、安妮沙末(馬來西亞)、希巨蘇飛(台灣)、吳松吉(泰國)、阿卜杜拉(澳洲)、恩佐．卡馬喬(菲律賓)&連潔(美國)、族卡里．祖琪基(新加坡)、烏茲．里諾(柬埔寨)、莎琳娜．穆罕默德(新加坡)、堤莫斯．庫斯諾(印尼)、梁廷毓(台灣)、郭靜潔(馬來西亞)、陳彬彬(新加坡)、凱西．馬查多(斯里蘭卡)、葉偉立(台灣)、陶志恆(馬來西亞)、楊修華(新加坡)、賈凱．斯里布特(泰國)、諾爾貝托．羅爾丹(菲律賓)、韓幸霖(香港)、顏忠賢(台灣)。

暗藏著集體記憶與身分認同的魑魅魍魎

    設置在展覽入口大廳是由兩位策展人，針對此展覽主題研究蒐集從18世紀至近代的文獻書籍，以歐美殖民向東南亞及台灣擴張的角度，對於非我族類的風土人文，展開鬼魅指稱的傳說。

    顏忠賢的《三寶殿》作品，藉由悼念明朝鄭和的燒王船儀式，試圖重建一個中國文明的傳奇與神話。莎琳娜．穆罕默德長期蒐集研究東南亞各地有關生、死的歷史故事與儀式，展出作品《奇特棲息地的護身符》、《弔念無家可歸的亡靈》，以臨終儀式的想像裝置，探詢酷兒及無家可歸的人，尋找與渴求「家」的歸屬感。葉偉立的《仙跡》作品來自被遺棄的物品，經過修繕改造成玻璃罩裡被鑑賞的展示作品，從商品、垃圾、藝術品三者的轉換與重構，提出身分轉換的思辯。梁廷毓的《斷頭之河》錄像裝置作品，為還原原住民與客家人的歷史衝突事件，及地方神祇顯靈傳聞，進行田野調查，並結合民俗信仰以擲杯問靈的方式，試圖重新敘事史實。希巨蘇飛的木雕作品《SaLaw帶走的人》，重回日據時期高砂義勇隊遠征地新幾內亞，利用當地木頭結合阿美族傳說，建造一尊尊翼展翅的雕像—「高砂的翅膀」，藉此招喚戰死異國的高砂義勇軍靈魂返鄉。

    凱西．馬查多創作主題多圍繞在斯里蘭卡的內戰創傷與記憶，《來世》系列作品透過攝影鏡頭，重回當地種族衝突現場的紀錄，希冀作為受難者們安葬的儀式，讓死者安息，讓生者平靜。安妮沙末的三件艷麗繁複的雕塑作品，皆源自傳統神話《象頭神》、《瑪雅》、《公主7 (披著黃絲巾的第7位公主) 》，作品素材包含婦女各式日常生活家居用品，引申為現代性別身分認同，神聖與世俗、傳統與現代、陰性與陽性間，相互交織的複雜形象。王鼎曄的錄像作品《三留》觸及臺灣早期俗諺曾以「十去，六死，三留，一回頭」來描述黑水溝海象詭譎，影像中的波光粼粼反射，鋪陳台灣海峽海域所乘載的移民歷史與記憶。恩佐．卡馬喬&連潔三件雕塑錄像作品，分別懸掛一顆浮動頭像，象徵東南亞共同流傳一位頭身分離的神話幽靈，下方投影出兩位男同性戀的愛情故事，背景穿插柬埔寨金邊城市快速發展樣貌，與當地工人階級間的貧富差距，喻指東南亞各大城市快速變化的環境課題。

揭示殖民歷史與種族偏見的闇影

    吳松吉長期研究1600年至1900年泰國與西方文化接觸的新聞檔案，展出作品《湄南河上的波光粼粼》的掛布上書寫著西方媒體宣傳帝國主義思想，探討西方勢力介入對泰國當地的長期影響力。諾爾貝托．羅爾丹《卡提普南》與《民主》兩件偽宗教旗幟的掛毯裝置，將史實與視覺虛構並置，旨在重探菲律賓對抗西班牙殖民革命的歷史。族卡里．祖琪基五幅《無題》古老黑白的影像作品裝置，畫面中的馬來人和野獸並列一起，暗喻殖民者眼中的凝視與偏見。韓幸霖《第一個登陸遙遠的島的人》繪畫作品以強烈的對比色彩，映照出遷徙者歡樂臉孔之下，滿溢著內心的惶恐焦慮。尼潘．歐拉尼維擅長將不可見之事物視覺化，展出的三件作品《訊號》、《你的邊緣是我的中心》、《膠囊》，分別圍繞在移民、歷史記憶、國家意識等議題。阿卜杜拉展出一系列婚禮攝影作品，背景為馬來西亞穆斯林的婚禮佈置，新人們臉上卻戴上隱含恐怖主義意圖的徽章頭套，揭露穆斯林青年被妖魔化與邊緣化的偏見和刻板印象。烏茲．里諾的作品《透瑪達》為柬埔寨日常用語，代表自然等平常事物，由9大幅肖像攝影作品環繞懸掛著，畫面中是一位位臉上塗滿彩繪顏料的LGBT，觀者在觀看作品的位置與距離，隱射為大眾對LGBT社群的普遍恐懼及界線劃分。

撬開敏感的政權體制禁忌

    賈凱．斯里布特《更衣室》作品陳列著泰國軍用夾克與帽子，分別繡繪上境內伊斯蘭教徒所遭受的暴力寫照，呈現少數民族之個人生活受到社會漠視的現象。郭靜潔兩件炭筆畫作《不要說謊2》與《歡迎來到吉隆坡》，來自於參與馬來西亞乾淨與公平選舉聯盟抗爭運動所拍攝的照片，照片的負片以炭筆重繪迴返的影像，如同重回抗爭現場，諷刺呈現統治者與被統治者的對立狀態。陶志恆《柏油上的畫布》系列作品也反應近年馬來西亞執政黨面臨的重要抗爭現場，影像中在覆蓋在城市街景中的空白畫布，仿佛昭示著被政府極力掩蓋與撇清的社會現實。堤莫斯．庫斯諾製作一部源於印尼皇室鬥虎節傳統的偽紀錄片《老虎之死》，以血腥殺戮的處決過程，點出印尼現代社會中層出不窮地對他者暴力壓迫的意識形態。

一次性展演講座與特別放映

   這次除了展覽外，策展人為了跳脫美術館展覽呈現的形式，展開更多元的對話，辦理一次性展演講座及特別放映。藝術家莎琳娜．穆罕默德以一次性展演講座的形式，於3月17日14:00-15:30，引領觀眾去思考臨終儀式，在這些複雜的口述歷史與紀念儀式中，是否能削減我們對於來世的恐懼與疑慮？

    同時嚴選兩部新加坡電影作品，於4月13日11:00-12:10播映《星國戀》、14;00-1540播映《幻土》，透過影像述說新加坡流亡者與移工的生命故事，帶領觀者思考隱藏在富裕國家背後，關於土地、種族、國家等的危機。