台南索卡藝術中心：想像的平台——未來的幻景

想像的平台——未來的幻景
愛因斯坦於1929年的一段話「…我不是無神主義者，我也不認為我自己是泛神主義者。我們就像一個小孩子進入一間巨大的圖書館裡，裡面充滿用許多不同語言寫成的書籍。小孩知道一定有人寫了這些書，但不知道用什麼方法，也不了解這些語言。小孩只是隱約猜想書籍排列方式有一種神祕的秩序，但又不知道是什麼秩序。」，我們不也都像是進入圖書館裡的小孩般探索著當代藝術。

未來社是由一群青年藝術家組織而成，以新興的集群結社力量來宣告藝術家的企圖心，擴張對未來世界的延伸，正如愛因斯坦的秩序探索之旅。未來社成員有王璽安、林冠名、林賢俊、高雅婷、曾雍甯、黃琬玲、廖震平、謝牧岐八位聯合展出。在時間與空間的自然運行中，他們藉由平面繪畫和影像為創作平台，對未來藝術之河灑下一條永無止盡的想像與期許。

王璽安，探討繪畫上的思考與空間上的視覺討論，試圖將繪畫具象與抽象問題破除，成為多元感官的經驗思辨。林冠名透過數位光學的影像媒介，反思觀看與科學中帶有詩意的那些意想不到之處，同時也對影像與現實生存空間的再現關係深入思考。高雅婷的作品中，大量的色彩與具體的形象穿插並置，用鮮豔、甚至螢光的色彩描繪大自然的風景，讓觀者進入一種抽離現實的視覺體驗之中。林賢俊的心靈繪畫，抽象符號一筆堅定完成的作品裡，傳統繪畫的問題在獲得一種舒解而穩定的承繼開啓。曾雍甯主要以原子筆不斷地重複、繁雜而幾何感強烈的圖案和無限擴充效果，成為一種具有原生意義的人類學式書寫。黃琬玲對於揉合流行衣著裝飾與傳統繪畫兩者間，則有其個人符號學的地域性研究。廖震平的繪畫，提出對於都市景觀以及人的生活裡觀看位置的問題，他有所反思那些生命中的觀看位置。強調片刻快速、即時、片段的筆觸到回歸最單純的繪畫人生，謝牧岐也以細碎的速度、筆觸，勾勒還原山脈的輪廓，畫面中的山脈於是成為一種痕跡。

台南索卡藝術中心將於7月21日至8月31日舉辦【想像的平台—未來的幻景】；本次展覽是未來社成立後第一次聯展起點，經由這一群藝術家各自成長的原生家庭、有著相似的學經背景以及強烈對藝術的執著與熱愛，在這神祕的藝術領域裡並非靜止不動，它正在擴張中、它正迎像著我們，邀請您一同進入這個當代藝術的未來幻景之旅。